La Rome Baroque

Au début du XVIIème siècle à Rome, une vie musicale intense se développe et fait de la ville éternelle le centre du monde musical. Point de mire de l’activité créatrice, le palais des Barberini accueille instrumentistes et chanteurs. Sous l’impulsion et la protection des figures les plus marquantes de la dynastie, tel le pape Urbain VIII, les artistes se livrent à une joute musicale à la fois féroce et féconde. Cette extraordinaire « explosion » artistique est à la source même de l’essentiel des mouvements et styles baroques pour les décennies à venir.

Musique pour la Sérénissime

De Monteverdi à Vivaldi, un siècle de création musicale intense a fait de la cité des Doges un des repères essentiels de l’histoire de la musique baroque. S’agissant du développement de l’art polychoral à San Marco ou des conséquences novatrices des différentes formes profanes, peu de cités en Europe peuvent s’enorgueillir d’un tel rayonnement musical.

La France inspirée par l’Italie

Et vice Versa … ! L’influence de l’art transalpin est bien évidemment considérable sur le travail des musiciens nationaux. Charpentier, Couperin, Mondonville ont su intégrer les innovations proposées par leurs collègues italiens. En retour les italiens présents à Paris – citons Rossi ou Lorenzani – se sont imprégnés, par opportunisme ou par goût, du style français, contribuant à un échange d’idées et de couleurs des plus passionnants.

Répertoire croisés, musique baroque et musique traditionnelle

Créer des passerelles entre musiques savantes et musiques traditionnelles, montrer les « cousinages » entre musiques populaires et musiques de l’écrit, métisser les inspirations d’univers culturels voisins, univers que l’on oppose souvent trop rapidement, tel est le propos et l’ambition de ces répertoires croisés. Jardins secrets des artistes de l’ensemble, ces répertoires sont aussi l’occasion de rencontres artistiques inattendues, riches en émotions et découvertes.

Programme avec orgue

Aux siècles dits baroques, le grand orgue est l’instrument Roi pour approcher Dieu et chanter ses louanges. Un répertoire aussi riche que varié s’est ainsi constitué au fil des générations. C’est autour de trois « immenses » compositeurs, représentatifs de trois écoles d’orgue bien différentes, que nous avons construit notre proposition artistique : les musiques de Cabanilles, Frescobaldi et Couperin seront l’occasion de marier instruments anciens, voix et orgue pour une grande fête sonore en forme de concert-dialogue.